著者

ロバート・ウェストール作 金原瑞人訳

出版者

福武書店

巻号頁・発行日

1990

著者

森 大輔

出版者

東京大学社会科学研究所

雑誌

社會科學研究 (ISSN:03873307)

巻号頁・発行日

vol.71, no.2, pp.110-130, 2020-06-11

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本稿では,(1)一般人は民事裁判にどれくらいの時間がかかると予想しているのか,(2)民事裁判では実際にはどれくらいの時間がかかるのか,(3)民事裁判の時間の長さに影響を与える要因としてどのようなものがあるかについて,一般人に対するインターネット調査と訴訟記録調査のデータを用いて考える.次のことがわかった.(1)人々は,裁判に平均して1年2ヶ月前後はかかると思っている.(2)平均値で見た場合,一審の長さは2004年で約7.7ヶ月(控訴審や上告審も含めると約8.3ヶ月),2014年で約8.1ヶ月である.(3)民事裁判の時間が長くなる要因として,原告人数が多いこと,原被の双方に弁護士がついていること,口頭弁論の併合があること,訴額が多いこと,裁判の結果が請求一部認容や和解であること,事件の種類が請負,債務不存在確認,契約損害賠償や交通事故損害賠償以外のその他の損害賠償であることなどが挙げられる.民事裁判にかかる時間自体を短くすることは重要だが,一般人の裁判のイメージを変えることも重要であると思われる.特集 民事訴訟の実証分析 ―全国訴訟記録調査から―

著者

工藤 龍太

出版者

日本武道学会

雑誌

武道学研究 (ISSN:02879700)

巻号頁・発行日

vol.48, no.3, pp.121-134, 2016-03-31 (Released:2018-03-12)

参考文献数

25

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Kanō Jigorō diligently studied “atemi-waza” (striking techniques). When he watched aikido founder Ueshiba Morihei’s martial arts demonstration in 1930, he praised that performance as the ideal of the martial arts. This study aims to analyze 689 of Ueshiba’s counter techniques against atemi-waza, as detailed in the martial arts notebooks Ken and Kon, written by the Japanese Imperial Navy Admiral Takeshita Isamu, Ueshiba’s pupil and patron in 1930, with reference to the explanations of Kanō Jigorō’s pursuit of judo as a martial art. The author will consider the similarities between Kanō’s ideal judo as a martial art and Ueshiba’s techniques. The main points are as follows:(1) From the beginning of the Kōdōkan, Kanō had taken measures to cope with atemi-waza, but he could not adopt the techniques into the randori system because of the risk of injury. Instead, he adopted atemi-waza into kata, although practitioners continued to emphasize randori despite Kanō’s repeated warnings. Kanō feared the practitioners’ bad posture. Kanō believed that an essential element in judo as a martial art was to dodge the opponent’s unpredictable atemi attacks by using nimble body movements. He therefore stressed the importance of a natural posture. Kanō thought that a natural posture was ideal because it could flexibly respond to any atemi attack.(2) The opponent’s atemi-waza in the 689 techniques highlighted by Takeshita included both short- and long-distance attacks. These techniques made the opponents’ atemi attacks, which included chops, punches, and kicks, ineffective through the use of nimble body movements and the skillful use of the hands in situations where the practitioner was either standing or sitting. Based on a natural posture and these defensive techniques, Ueshiba used dangerous atemi-waza or skilled throwing techniques that were influenced by Daitō-ryū Aiki-jūjutsu. It becomes clear that one of the features of Ueshiba’s skills, as praised as an ideal martial art by Kanō, was to cope with the opponent’s atemi attacks by using a natural posture and nimble body movements, both of which were essential elements in judo as a martial art according to Kanō.

著者

広島大学附属中・高等学校 [編集]

出版者

広島大学附属中・高等学校

巻号頁・発行日

1999

著者

青山 治城

出版者

有斐閣

雑誌

法哲学年報 (ISSN:03872890)

巻号頁・発行日

pp.159-163, 2015

著者

竹田出雲 著

出版者

国民文庫刊行会

巻号頁・発行日

1910

著者

丸山 奈巳

出版者

日本建築学会

雑誌

日本建築学会計画系論文集 (ISSN:13404210)

巻号頁・発行日

vol.85, no.772, pp.1275-1285, 2020 (Released:2020-06-30)

参考文献数

2

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The Sarugaku, similar to the Noh performance, was popular among the ordinary people. As a result of personal love of the Third Shogun Yoshimitsu Ashikaga, gained the position of the entertainment to the nobility. From the age of six Shogun Yoshinori Ashikaga, the Noh stage was become to build temporarily in the Government Office and the Daimyo's mansions to entertain the important guests for the political uses. At last the Noh stage was permanently established as one of the architectural elements constituting the Edo Castle Honmaru Great Hall where the most important ritual of the Edo shogunate would be held. This paper is trying to elucidate the reason why the Noh stage was built in the ceremonial space of the government agency and the circumstances leading up to its formation. This paper sturdy about the 6th Shogun Yoshinori Ashikaga period. Yoshinori Ashikaga was chosen as the 6th Muromachi Shogun when he was 36 years old who loved the Kanze's Sarugaku. Immediately Yoshinori moved to Sanjobomon-dono, built a Noh stage in the southern courtyard in front of the Shinden. He held Sarugaku performances intended to make opportunities to gather political dignities, and to confirm the feudal relationships with the guests. Yoshinori not only loved Sarugaku, used the event of Sarugaku politically. And he used the Noh for one of the public events of Shogunate with Kanze as the Sarugaku-Tayu. In 1431, Yoshinori moved to Muromachi-dono, and until 1441 he held the Sarugaku for various reasons as follows. New Year's comfort for Mrs. as Annual events of the shogunate Entertainment for a special guest of the Shogunate An event to make opportunities to gather political dignities Comfort to vassal Kanjin-Sarugaku A victory celebration Entertainment for Shogun in the Residences of Daimyo. Entertainment for Shogun by the temples Entertainment in the Ex-Emperor palace. For these needs, Kanze had been employed to perform for such events. And the government had become to held the Sarugaku for official use. The Noh stage had get place in the courtyard of Government agency, Imperial Palace, The Temples and the Residences of Daimyo. And the architectural style of Noh stage had been formed and the manners to enforce the events gradually. But the style of Noh stage was still temporary construction.

著者

永田 伸吾 Nagata Shingo

出版者

笹川平和財団海洋政策研究所

雑誌

海洋安全保障情報季報

巻号頁・発行日

vol.18, pp.95-104, 2017-11

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金沢大学大学院人間社会環境研究科

著者

有馬純臣 著

出版者

河内書店

巻号頁・発行日

1925

著者

渥美義雄 著

出版者

和田書館

巻号頁・発行日

1913

著者

柔道教育研究会 著

出版者

西東社出版部

巻号頁・発行日

1939

著者

小田部 廣男

出版者

無機マテリアル学会

雑誌

石膏と石灰 (ISSN:21854351)

巻号頁・発行日

vol.1987, no.210, pp.307-316, 1987-09-01 (Released:2011-03-07)

参考文献数

9

著者

田辺 健二

出版者

日本文学協会

雑誌

日本文学 (ISSN:03869903)

巻号頁・発行日

vol.22, no.2, pp.23-30, 1973

著者

山田 宗睦

出版者

日本マス・コミュニケーション学会

雑誌

新聞学評論 (ISSN:04886550)

巻号頁・発行日

vol.33, pp.75-84, 1984

著者

矢谷 慈国

出版者

追手門学院大学文学部

雑誌

追手門学院大学文学部紀要 (ISSN:03898695)

巻号頁・発行日

no.15, pp.p75-98, 1981

著者

山田 幸平

出版者

日本映像学会

雑誌

映像学 (ISSN:02860279)

巻号頁・発行日

vol.28, pp.13-17, 1983

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<p>&ensp;Masakazu Nakai, who proved his cultivated tastes in the illuminating speculations on arts, devoted short life to developing new conceptions of the world and 'Wissenschaft'. This eminent student of aesthetics was among the members of the generation blessed with abundant heritages from Kyoto Gakuha.</p><p>&ensp;In the days of intellectual crisis from 1920's to 40's, when some attempt was a pressing need for philosophy to be vitalized, Nakai's choice was to take up the survey of the cinema = image arts within an extensive historical perspective of Ästhetik = Kunstwissenschaft.</p><p>&ensp;Except for the short period of speculative stagnation in wartime, he was continuously concerned from the creative point of view with probing into the aesthetic implications of this genre, which would in turn present new perspectives to philosophy.</p><p>&ensp;Among the topics treated by this incisive mind are subjectivity; function; technology; and language. The keen inquiries into these issues do and will remain the best stimulation for those engaged in the theoretical and historical studies of image arts.</p>

著者

前川 真行

出版者

大阪女子大学人間関係学科

雑誌

人間関係論集 (ISSN:09101373)

巻号頁・発行日

no.15, pp.123-154, 1998

著者

北田 暁大

出版者

日本マス・コミュニケーション学会

雑誌

マス・コミュニケーション研究 (ISSN:13411306)

巻号頁・発行日

vol.56, pp.64-77, 2000

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Inaba Michio once focused on the aethetics of Nakai Masakazu to elaborate the conception of media and mediation. Although 30 years have passed since Inaba's suggestion, the theoretical definition of MEDIA seems to remain confused. In this paper, picking up Nakai's investigation for medium and Mittel, I re-examine the ontological problems concerned with Media Studies. First, Nakai's argument about technology is examined from the two theoretical viewpoints : the concept of directedness-non-mediatedness, and the concept of cooperation. Next, I focus on his unique film theory and clarify of Nakai's theory in the present context of Media Studies.

著者

後藤 嘉宏

出版者

日本マス・コミュニケーション学会

雑誌

マス・コミュニケーション研究 (ISSN:13411306)

巻号頁・発行日

vol.57, pp.122-137,212, 2000

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Masakazu Nakai has been said to be a pioneer in the theory and practice of interactive communication in Japan. This article points out that, in Nakai's thought, there are two aspects in the relations of the intellectuals and the masses. One aspect he emphasized is the communicative equality of the intellectuals and the masses. The other aspect is the communicative priority of the intellectuals over the masses. This article remarks on his concept of 'Spannung'(tension). This concept is related to his dialectics. In the ordinary context, his dialectics transformed senders or speakers of communication and corresponded to'Mittel'. On the other hand, in the case of the dialectics of 'Spannung', senders of communication didn't have to transform, so 'Spannung'corresponded to'Medium'. In conclusion, Nakai equated'Mittel'with'Medium'.

著者

小松 真帆

出版者

日本オーストリア文学会

雑誌

オーストリア文学 (ISSN:09123539)

巻号頁・発行日

vol.17, pp.59-66, 2001

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<p>Die Kultur am Anfang des 20. Jahrhunderts setze sich mit dem Glauben an den Fortschritt auseinander, den erst die technischen Entwicklung seit dem 19. Jahrhundert ermoglicht hatte. Dieser zeigte dem Menschen sowohl seine Moglichkeit als auch seine Begranztheit, und demgegenuber entfalteten Kunstler sowie Philosophen verschiedenen Bewegungen. Diese Bewegungen fanden intensiv vor allem vor und nach dem Ersten Weltkrieg statt; zu ihnen gehort auch die Kultur der sogenannten "goldenen zwanziger Jahren". Gerade in diesse Zeit begann Joseph Roths Karriere als Jounalist. Geboren in einem der Kronlander der Habsburger Monarchie, Galizien, studierte er in der Metropole Wien und fuhr mit dem Ende des ersten Weltkriegs in die neu entsandene Weimerer Republik beziehungsweise ihre Hauptstadt Berlin, um dort sein Brot zu verdienen. Zum Gluck fanden seine Artikel Anklang, und er wurde bald einer der hochst bezahlten Artikelschreiber. Jedoch vergass Roth niemals die nuchterne Distanz gegenuber seinen Artikel-Objekten, vor allem den Medien wie Film, Fotographie und Dokumentation. Die technischen Entdeckungen ermoglichten anscheinend, selber die Wirklichkeit zu erzeugen, wie beim Foto, und forderten Authentizitat und Realitat des Stoffes, wie in der Reportage. Roth meine 1925 einmal, stolz auf seine eigenen Beruf: "Die Reportage braucht nicht erst in den Rang einer >Kunstgattung< erhoben zu werden, (…) Wieviel >Kunst< gehort dazu, eine nackte Realitat zu einer kunstlerischen Wahrheit zu machen?" 1927, im Vorwort zu "Die Flucht ohne Ende" legte er offensichtlich den Schwerpunkt auf die Aufgabe, die Wirklichkeit, wie sie ist, darzustellen, und bezeichnete dieses Werk als "Bericht". Im Motto heisst es: "Ich habe nichts erfunden, nichts komponiert. Es handelt sich nicht mehr darum zu >dichten<. Das Wichtigste ist das Beobachtete." Aber bald erkannte Roth die Luge der "Wirklichkeit" in der technisierten Welt sowie im Jounalismus. Solche Wirklichkeit war einfach eine gefalschte, so behauptete Roth, und beklagte die Neigung der Zeit, nur den Stoff fur galubhaft zu halten. Diese Neigung vertrat die Neue Sachlichkeit und verstarkte unter diesem Misserstandnis noch die Abhangigkeit vom Stoff. Roth lehnte zwar nicht den Wirklichkeitsgaluben an sich ab, aber was er in der Dichtung suchte, war, "eine nackte Realitat zu einer kunstlerischen Wahrheit" zu machen. Deshalb stellte er in dem 1930 veroffentlichten Essay-Artikel "Schluss mit der >Neuen Sachlichkeit<!" kritisch fest, dass fast alle Neue-Sachlichkeit-Dichtung nur Dokumente waren, und attackierte das schwache Realismus-Verstandnis in Deutschland. Der Grund, warum Roth die Neue Sachlichkeit nicht akzeptieren konnte, liegt darin, dass gerade sie die sprachliche Gestaltung vernachlassgte. Roth sah die Sprache, nicht den Stoff, als das primare Material beim Dichten an und schrieb 1929 tatsachlich: "Einzig bedeutend (in seinen eigenen Romanen, Anm. d. A.) ist die Welt, die ich aus meinem sprachlichen Material gestalte. "Diese Welt ist die sogenannte "kunstlerische Wahrheit" im Dichtungsprinzip bei Roth, und diese Sprach-Anschauung von ihm wird oft mit denen von Karl Kraus oder Ludwig Wittgenstein verglichen, namlich dass die Sprache selber als Material die Welt beziehungsweise die Wirklichkeit stiftet. Hier kann man sehen, dass dieser Streitpunkt auch in anderen Kunstbereichen der damaligen Zeit vorhanden ist, im Bereich des Films, der Architektur oder das Theaters. Jeder Kunstbereich versuchte namlich, sich durch die Erhebung des Materials neu als eigener selbstandiger Bereich zu rekonstruieren. Roths Sprachglaube war stabil, jedoch bildet die Sprache in seinen Werken immer Wirklichkeit als "Schatten" ohne Inhalt. Im Zusammenhang mit dem Begriff "Schweigen" bei Wittgenstein sollen nach einem Roth-Forscher die</p><p>(View PDF for the rest of the abstract.)</p>